北京市演艺新空间累计认定148家

　　近日，北京市文化和旅游局公示《北京市推动演艺高质量发展支持办法》2025年度演艺新空间类项目名单，32家演艺新空间入选。截至2025年年底，全市累计认定演艺新空间148家。《支持办法》于2025年4月底出台，围绕大型营业性演出、演艺新空间、精品演出、演艺企业四大方向推出10条举措，推动演艺市场提质增效。

　　品牌空间持续焕新

　　以头部演艺品牌开心麻花为例，该品牌已构建起“内容孵化—空间打造—IP衍生—人才培养”的全链条运营模式，其标志性的“麻式喜剧”覆盖全国150余个城市，2025年全年演出超1.2万场，签约58家剧场和演艺新空间，形成剧场院线的全国布局。其中，在京演艺新空间演出场次超2000场，吸引观众近30万人次。

　　作为北京小剧场集群代表，繁星戏剧村历经16年深耕已转型为繁星品牌模式的输出者。旗下《奋不顾身的爱情》《朱莉小姐》《我是余欢水》等自有版权剧目在全国多地实现巡演或驻演。

　　演艺新空间的“新”既体现在场景创新，更在于演出内容的持续突破。各类演艺新空间通过多元合作孵化原创作品，推动优秀剧目从常演到巡演，逐步实现口碑驻演，不断为观众带来原创佳作。经过三年培育，77剧场已成为沉浸式戏剧打卡地，打造引进《大真探赵赶鹅》系列、《9号秘事》及《哈姆雷特1001》等多部爆款剧目，以沉浸式体验持续出圈；南阳共享际推出国风沉浸式戏剧《因风起》，将“中国诗词大会”IP线下戏剧化呈现，持续驻演并赢得观众口碑。

　　古建筑新生会馆更有戏

　　依托北京独有的会馆资源，通过对古建筑空间的适度改造、演艺内容创新与多业态融合，一批“会馆有戏”演艺新空间应运而生，实现可听戏、可观剧、可看展、可打卡的多元体验。

　　拥有400年历史的颜料会馆，除演出传统戏曲外，引入沉浸式戏剧《宋美龄的耳环丢了》。演出之余，观众可在“悦合颜·新京菜·下午茶”品茗，在“罗岚书店”阅读，在“香若初·汉服”非遗手工馆体验汉服文化。在湖广会馆，驻场演出沉浸式音乐剧《金风玉露》将戏曲元素与音乐剧深度融合，演出空间从舞台延伸至两层观众席，带来别有生趣的碰撞与惊喜；观演前后，观众可在“点绛唇”茶楼品茶，也可走进北京戏曲博物馆了解京剧发展史。

　　激活“演艺+”文旅体验

　　演艺新空间深度融合商业综合体、景区、街区与公园等多元场景，形成了一批链接休闲、娱乐、休闲、消费、出游的活力地标。三里屯024小白楼作为融合音乐、时尚与美食的六层“沉浸式主题空间”，由崔健担任听觉总监打造“厨房音乐会”，集结凯珍餐厅、FLOW空间、城市露台等多元业态，成为广受年轻群体欢迎的潮流生活美学打卡地。御仙都皇家菜博物馆以非遗御膳技艺为基底，推出美食情景体验剧《中华一品宴》持续吸引国内外游客和观众，带来“情境美食”新体验。昌平区超级合生汇通过打造超极演艺现场，形成“开心麻花江湖饭局餐饮秀”“超级fun空间”等室内外多个演艺空间，联动餐饮、亲子、品牌发布等多元场景，环比客流提升约20%，消费环比提升约28%。亦花园剧场和准点剧场作为文创园区里的演艺新空间，均与园区餐饮品牌合作，为观众带来“票根福利”。延庆梦华长城剧场围绕沉浸式演出《梦华·长城》设置“仿古互市”场景，让演出巧妙融入市集、游戏和非遗体验中。

　　艺术共享放大热爱

　　演艺新空间的魅力，不仅在于让市民出门即能邂逅精彩演出，更以全龄覆盖、多元互动的体验服务，满足不同群体的社交娱乐需求。

　　天通苑文化艺术中心、SPACE17剧场、双益发演艺中心扎根回天、京南、城市副中心等区域，轮番上演戏曲、儿童剧、话剧、音乐会等演出，让“推门见演艺”的便利生活照进城市各个角落。天桥艺术中心·第五空间深耕低龄美育，孵化0-3岁婴幼儿沉浸式美育戏剧品牌，打造“宝宝人生的第一场戏剧”，让艺术启蒙从娃娃抓起；小柯剧场开设免费音乐剧训练营，2025年累计收到申请2000余份，录取学员286人，20名学员成功签约正式演出，以演艺新空间为平台，打通普通人走向音乐剧舞台的通道，助力艺术梦想绽放。这些鲜活的文化空间不仅激活了城市消费潜力，更成为“演艺之都”建设的重要支撑。未来，北京将继续支持演艺新空间创新发展，让艺术浸润城市日常，彰显文化中心城市的独特活力与魅力。