如果以1982年林兆华导演的话剧《绝对信号》为中国小剧场话剧开端的话，小剧场话剧在中国便有了19年的历史。也正是从那时起，中国小剧场戏剧掀起戏剧革命浪潮，并对中国戏剧的进步一直起着极为重要的作用。
寂寞走过了九十年代，在最后一年出现转机，孟京辉导演的小剧场话剧《恋爱的犀牛》尝试市场化商业操作，取得巨大成功。随后的北京戏剧热点不断，人们对戏剧艺术的关注骤然增加，圈内人对戏剧市场化的探索和关注也达到前所未有的程度。但是在一片热闹景象下，以北京为代表的小剧场话剧仍然面临着巨大的困惑和危机。
1982年 《绝对信号》 导演：林兆华 编剧：高行健
开始“全能戏剧”探索，真实提出对失足青年的教育、挽救问题，利用戏曲舞台的假定性，突破传统话剧镜框舞台的时空界限。在人艺内部演出，震动当时戏剧界。
1983年 《车站》 导演：林兆华 编剧：高行健
荒诞戏，（大意是人们总在这车站等车，等了十几年车还是不来，他们还是在等，最后有人发现车站牌子上声明此站改了地方。）表演自然，语言多声部，舞台为四面观众设置。启用非职业演员（人艺剧院的老会计）做主角。
1985年 《野人》 导演：林兆华 编剧：高行健
没有连贯的故事，上下几千年、开天辟地、寻找野人，生态，民俗，爱情……几条线在舞台上平行展开，每场演出都给演员即兴创造的极大自由，在当时戏剧界不受赞同
1987年 《狗二爷涅磐》 导演：林兆华 编剧：锦云
通过对狗二爷这样一个饱经沧桑的雇农十几年的艰难坎坷的生活经历及其希冀追求的行动踪迹，反映了当代中国老一辈农民酷爱土地、幻想发家制福的强烈而朴素的愿望。剧本展开的场景与人物具有一种历史的纵深感以及针砭时弊的现实力度，萌生一种悲喜交集的忧患意识。
1989年 《大神布朗》 蛙实验剧团 导演：牟森 音乐：张有待
肃穆庄严的仪式，平缓的舞台节奏，朴素的调度，观众从扑满舞台的蓝光中，从玛格丽特缓慢吟咏的独白中，从回荡在剧场的悲剧氛围中感受到了升华。
1990年 《哈姆雷特》 剧组成员：林兆华 牟森等
没有强调传统的“篡位复仇”，主题为“人人都是哈姆雷特”，哈姆雷特主要的痛苦是因为他有思想，而活着的有思想的人都可能面临哈姆雷特的命运。
1991年 《秃头歌女》 翻译：高行健 导演：孟京辉 演员：周迅等
消防队长头戴防毒面具，从窗户上跳下来大唱歌剧片段，剧中每个人都被处理成亢奋而热爱异性，有些过分的轻狂。产生了一种怪诞的透视效果，演出在沉默和笑声中达到了高潮。演出将要结束时突然停顿三分钟，导演事后说，“当时就是想和观众较劲，就是不让你好好欣赏。”
《等待戈多》 导演：孟京辉
观众在舞台上看，演员在台下演，整个环境象医院一样，最后演员用雨伞把玻璃打碎，行为中体现无奈被迫的反抗性。视觉上的可看性、爆发力和刺激的节奏方式，怪诞的超现实色彩和诗化的技巧是其最明显的特点。“一种恐惧的温柔，一种暧昧的锋利。”
1992年 《思凡》 剧组成员：孟京辉 刘天池等
根据明朝无名氏传本《思凡*双下山》和意大利薄加丘《十日谈》有关章节改编。
1993年 《阳台》 编剧：让日奈 音乐：张有待 导演：孟京辉
体现了对形象与自我、爱情与价值、角色与位置的理解，是荒诞的合理性、狂放的想象力和毫无顾忌的滑稽演示的结合，追求一种始料未及的形式感和抒情主义的模拟游戏。
1994年 《我爱XXX》 导演：孟京辉 演员：李梅 徐静蕾 郭涛等
全剧所有台词均是“我爱……”句型，以时间为序，从1900年死亡与出生的名人说起，畅快淋漓地表达一切爱憎，诗化话剧代表作。
1997年 《爱情蚂蚁》 翻译、改编：黄纪苏 导演：孟京辉 音乐：张广天 演员：陶红 周迅等
1998年 《一个无政府主义者的意外死亡》 改编：黄纪苏 导演：孟京辉 音乐：张广天 演员：李乃文 李梅 孟京辉 周迅等 根据达里奥福的作品改编
演出时加入了许多中国的顺口溜和说书人的弹唱，加入了某些先锋派戏剧的讽刺，甚至还加入了一大段模仿《茶馆》风格的风趣表演。描写一个无政府主义者因涉嫌一起银行爆炸案被警察局拘捕，审讯中被警察打死。一个“疯子”误闯进警察局，见机行事，顺藤摸瓜地进行了一系列机智的调查，终于洞悉了此案的全部内情。是对司法和警察当局黑幕的公开揭露和尖锐批判。
《三姐妹*等待戈多》 导演：林兆华 舞美设计：易立明
把契可夫的《三姐妹》和贝克特的《等待戈多》合为一体，极富创新精神与艺术水准，虽然票房惨败，但受到文学界与绘画界好评。
1999年 《恋爱的犀牛》 编剧：廖一梅 导演：孟京辉 音乐：张广天 演员：郭涛 吴越 李乃文 杨婷 李梅等
一个关于爱情的故事，一个男人爱上了一个女人，为她做了他所能做的一切。探索音乐与戏剧间理性的递进，把诗意与世俗的东西明确分割，又摆在同一出戏里。编剧廖一梅说，“希望看过戏的观众，能感到在他的生命中有一些东西是值得坚持，可以坚持的。”
2000年 《切格瓦拉》 张广天 黄纪苏 李梅 杨婷等集体创作
理想主义和红色激情，一台伸展、成长和渐变中的鸿篇巨制，用话语、憧憬和对世俗生活中丑恶现象的无情批判来触及人心。这是一台与当今世界最进步的艺术潮流同行并处在先路领头地位的革命性戏剧。“我想，革命是不朽的。”
2001年 《臭虫》 导演：孟京辉 原著：马雅可夫斯基
用了大量的群戏，臭虫被赋予了一种符号性，一种被读解、被认知的可能性：我们是就臭虫，臭虫就是我们。
《霸王别姬》 导演：王向明 编剧：莫言
抛却掉许多传统导演的手法，用韵白、地方话和流行音乐结合，当项羽三年后在垓下与虞姬重逢时，剧场里响起了蔡琴的情歌《三年》。
《风月无边》 编剧：刘锦云（人艺院长） 导演：林兆华 演员：濮存昕 徐帆等近年话剧舞台上少有的原创剧目，一段凄婉的爱情故事
《理查三世》 导演：林兆华 原著：莎士比亚
舞台上始终也没有出现莎剧常见的扣人心弦的戏剧冲突和错综复杂的情节结构，也没有华丽的场景和诗朗诵般的台词，看上去更像是理查一个人的内心独白，他向观众讲述自己是如何一个个除掉那些合法的王位继承人而最终将王冠戴在自己头上的。在这里，导演林兆华将莎士比亚所讲述的故事转换成了由故事中的主人公自己来讲述。
|
